การวาดภาพ Gorodets สำหรับศิลปินมือใหม่: เครื่องมือและวัสดุที่จำเป็นสำหรับการวาดภาพตลอดจนขั้นตอนการทำดอกไม้พร้อมบทเรียนวิดีโอโดยละเอียด การวาดภาพ Gorodets สำหรับเด็ก - เรียนรู้การวาด

ดอกไม้ - สัญลักษณ์แห่งสุขภาพ

ดอกไม้เป็นส่วนที่ขาดไม่ได้ในงาน Gorodets

หากต้องการเชี่ยวชาญการวาดภาพ Gorodets ให้ดีก็เพียงพอที่จะวาดดอกไม้ได้เพียงสี่ดอกเท่านั้น มาเรียนรู้วิธีวาดดอกไม้สี่ดอกนี้กัน พวกมันถูกวาดเป็นสามขั้นตอน: การทาสีด้านล่าง; คำแนะนำกลีบดอก; การฟื้นฟู.

เตรียมกระดาษ ดินสอ แปรงศิลปะ 1 อัน และตอนนี้มีเพียงสีเดียวจากชุด gouache - กระปลา ใช้ดินสอวาดวงกลมสี่วงติดต่อกันบนแผ่นกระดาษ: อันแรกเล็กกว่าส่วนที่เหลือก็เหมือนกัน (ดูภาพ).

ใช้แปรงและสีเชอร์รี่ (กระปลา) วาดจุดสีกลมในแต่ละวงกลมเหล่านี้ สองอันแรก - ด้านข้างและอีกสองอัน - ตรงกลาง เพื่อความสะดวกในอนาคตเราจะเรียกจุดนี้ว่าพวยกา ทีนี้เรามาทาสีดอกไม้ทั้งสี่ดอกด้วยสีเดียวกัน (กระปลักษ์) กันดีกว่า

ในวงกลมแรกวาดส่วนโค้ง ในการทำเช่นนี้โดยจับแปรงในแนวตั้งด้วยนิ้วของคุณ (ตั้งฉากกับแผ่นกระดาษ) เราเริ่มวาดรูปส่วนโค้งก่อนอื่นให้แตะกระดาษเบา ๆ ด้วยปลายแปรงจากนั้นเราใช้แรงกดบนแปรงอย่างแรง (แปรง ทิ้งรอยกว้างเรียบ) และทำส่วนโค้งให้สมบูรณ์อีกครั้งด้วยเส้นบางๆ มันกลับกลายเป็นส่วนโค้งที่สวยงามในรูปของพระจันทร์ใหม่ (รูปที่ ก).

บนวงกลมที่สองเราวาดส่วนโค้งเดียวกัน แต่ตอนนี้ไม่ได้ไปตามขอบ แต่อยู่ภายในวงกลม และตามขอบของมันมีกลีบกลมที่มีรูปร่างเหมือนกับส่วนโค้งทุกประการโดยมีขนาดเล็กกว่าเท่านั้น ผลที่ได้คือดอกไม้ค่อนข้างชวนให้นึกถึงดอกกุหลาบ (รูปที่ ข).

ในรอบที่สามวาดกลีบดอกไม้ตามขอบวงกลม (รูปที่ ค).

บนรอบที่สี่เราเสร็จสิ้นการวาดหยดโดยใช้วิธีการจุ่ม ตั้งอยู่ตามแนวรัศมีรอบจมูกที่วาดไว้ตรงกลาง (รูปที่ d)

ตอนนี้เปรียบเทียบดอกไม้ของคุณกับดอกไม้ในภาพ... ตรวจสอบให้แน่ใจว่าส่วนโค้งทั้งหมดโค้งมนและนูนเหมือนใบเรือที่ถูกลมพัดเพื่อให้จมูกของดอกที่สามและสี่มีขนาดใหญ่เพียงพอ (ไม่น้อยกว่า 1/3 ของเส้นผ่านศูนย์กลางของวงกลมที่มันอยู่)

คำศัพท์เฉพาะทาง

  • ตา (รูปที่ ก);
  • ดอกกุหลาบ (รูปที่ ข);
  • โรซาน (รูปที่ ค);
  • ดอกคาโมไมล์ (รูป ง).

ในแหล่งอื่น ดอกไม้เดียวกันนี้อาจมีชื่อต่างกัน!

สี

เรามาคุยกันว่าดอกไม้ที่เราเรียนรู้ที่จะวาดจะเป็นสีอะไร

ตอนนี้เราจะวาดดอกไม้ทั้งหมดเป็นสีชมพูและสีน้ำเงินเท่านั้น ในภาพวาดมีดอกไม้สีชมพูมากมาย แต่มีสีฟ้าไม่กี่ดอก อาจมีดอกไม้ได้ไม่เกินหนึ่งในสี่ของจำนวนดอกไม้ทั้งหมด หรือน้อยกว่านั้นด้วยซ้ำ หรือแม้แต่ไม่มีเลยในภาพวาด Gorodets

ดอกไม้ Gorodets จะถูกวาดบนวงกลมสีเสมอ เมื่อพวกเขาเริ่มทาสีงาน ในตอนแรกพวกเขาจะวาดเฉพาะวงกลมสีเท่านั้น (นี่คือสีด้านล่าง) ทำไมจึงเป็นเช่นนี้? นี่คือประเพณี ก็เพียงพอที่จะพรรณนาดอกไม้ได้เพียงสี่ดอกตามที่อธิบายไว้ที่นี่และความประทับใจของดอกไม้จำนวนมากเหล่านี้ถูกสร้างขึ้นด้วยสีของพวกเขาเท่านั้น - แดง, ชมพู, น้ำเงิน, คราม, ดินเหลืองใช้ทำสี, สีน้ำตาล, เชอร์รี่และแม้แต่ สีดำ. ดอกไม้ไม่ได้มีเพียงสีส้ม สีเหลือง และสีม่วงเท่านั้น

เรามาวาดวงกลมสี่วงเดียวกันกับที่เราเริ่มเรียนรู้วิธีวาดภาพดอกไม้ Gorodets อีกครั้ง เราจะวาดวงกลมใดๆ ในสี่วงด้วยช่องว่างสีน้ำเงิน และอีกสามวงกลมด้วยช่องว่างสีชมพู ตอนนี้เราจะวาดดอกไม้แบบเดียวกับในภาพบนภาพวาดด้านล่าง

โปรดทราบว่าบนวงกลมสีน้ำเงิน เราวาดกลีบและจมูกของดอกไม้ด้วยสีน้ำเงินโคบอลต์ และทาสีด้านล่างสีชมพูด้วยสีแดง

โอซิฟกี้

ตอนนี้เรามาดูขั้นตอนที่สามกันดีกว่า: สิ่งที่เหลืออยู่ก็คือต้องทำ การฟื้นฟู- ดอกไม้ฟื้นคืนชีพด้วยสีขาวโดยใช้พู่กันศิลปะ N2 และ N3

ปลายแปรงจุ่มลงใน gouache สีขาวอย่างระมัดระวัง และดอกไม้ตกแต่งด้วยจุดและลายเส้นยางยืด ก่อนอื่น พวกเขาวางจุดสีขาวไว้ตรงกลางพวยกาทั้งหมด จากนั้นพวกเขาก็จัดขอบพวยดอกกุหลาบและดอกเดซี่ด้วยจุด และพวยกาของดอกตูมและดอกกุหลาบจะมีเส้นขอบสีขาว จากนั้นภาพเคลื่อนไหวบนดอกกุหลาบ (ที่อยู่ตาม "เส้นเมอริเดียน") ก็เสร็จสมบูรณ์ด้วยสัมผัสที่หรูหรามาก

ทั้งหมด! เราเรียนรู้ที่จะเขียนดอกไม้! คำแนะนำ: สร้างภาพเคลื่อนไหวบนดอกไม้ตามที่แสดงในภาพเท่านั้น นี่เป็นประเพณี และจะต้องเคารพประเพณี

มาสเตอร์ เอ.วี. Sokolova แนะนำ ดอกไม้ Gorodets 18 ชนิด- ดอกกุหลาบ ดอกเดซี่ ดอกเดซี่ ดอกไม้หลายกลีบชวนให้นึกถึงดอกเจอเรเนียมในทุ่ง

เป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการถึงความสมบูรณ์ของดอกไม้ที่ประดิษฐ์โดยช่างฝีมือ Gorodets ที่ทำงานด้านงานฝีมือมากว่า 150 ปี ที่นี่จะแสดงเฉพาะสิ่งพื้นฐานที่สุด ทั่วไป และเป็นที่ชื่นชอบของชาวเมืองเท่านั้น เหล่านี้คือดอกกุหลาบเป็นหลัก

ในช่วงทศวรรษที่ 1930 ทำงานร่วมกับปรมาจารย์ถาด Zhostovo ผู้โด่งดัง P.P. Konchalovsky แย้งว่าการวาดภาพดอกกุหลาบนั้นยากพอ ๆ กับการวาดภาพบุคคล แต่การวาดภาพดอกไม้หลวงนี้ไม่เพียงแต่ยากสำหรับปรมาจารย์ด้านศิลปะพื้นบ้านเท่านั้น แต่ยังสนุกสนานอีกด้วย ไม่เช่นนั้นชาว Zhostovo และจิตรกรของผลิตภัณฑ์ไม้ ช่างปัก และแม้แต่ช่างตีเหล็กก็คงไม่หันไปหามันบ่อยนัก

ชาวเมืองไม่เคยพยายามทำให้ดอกไม้ของพวกเขาดูเหมือนเป็นธรรมชาติ แต่ความธรรมดาของเทคนิคการตกแต่งไม่เพียงแต่ไม่ซ่อนเร้นเท่านั้น แต่ยังเน้นย้ำอีกด้วย ภาพดอกไม้อันน่าอัศจรรย์นั้นถูกสร้างขึ้นอยู่เสมอและทำได้อย่างชำนาญด้วยจินตนาการและแรงบันดาลใจที่ไม่ธรรมดา

ในบรรดาดอกกุหลาบหกชนิดที่แสดงในภาพ ไม่มีดอกกุหลาบสองชนิดที่มีรูปร่าง สี หรือรายละเอียดการฟอกสีที่เหมือนกันที่สุด ผู้เขียนภาพวาดทำหน้าที่เป็นนักระบายสีที่ละเอียดอ่อน: ดอกกุหลาบไม่ได้เป็นเพียงสีแดง น้ำเงิน หรือชมพูเท่านั้น แต่เฉดสีที่ละเอียดอ่อนนั้นยากต่อการอธิบายเป็นคำพูด รูปร่างของดอกกุหลาบนั้นแตกต่างกันไม่น้อย: การตัดตรงกลางดอก, จำนวนและรูปแบบของกลีบจะแตกต่างกันไป บ้างก็กลม บ้างก็โค้งเรียบ และบ้างก็แหลม ดอกไม้ Gorodets แต่ละดอกมีลักษณะเฉพาะของตัวเอง

เมื่อมองดูดอกกุหลาบ คูปาฟก้า และคาโมมายล์ ดูเหมือนจะซับซ้อนมากและยากที่จะดำเนินการ ในตอนแรกเป็นเรื่องยากที่จะเข้าใจว่าจะเริ่มทำรูปทรงดอกไม้แต่ละแบบอย่างไร แต่ควรจำไว้ว่าแม้แต่รูปแบบที่ซับซ้อนที่สุดในการวาดภาพพื้นบ้านก็ประกอบด้วยองค์ประกอบที่เรียบง่ายหลายประการ

มีหลักการพื้นฐานหลายประการที่เป็นรากฐานของการสร้างดอกไม้ Gorodets ส่วนใหญ่ บางส่วนมีพื้นฐานมาจากสิ่งที่เรียกว่าตาวัวซึ่งเป็นวงกลมขนาดใหญ่พอสมควรซึ่งทำด้วยแปรงขนาดกลาง จากการพัฒนา สามารถใช้สีเพิ่มเติมและการตัดกราฟิกเพื่อสร้างสีต่างๆ จำนวนมากได้ นี่คือวิธีที่กุหลาบ Gorodets, kupavkas และดอกเดซี่เกิดขึ้น

ดอกไม้อื่น ๆ - เรียกกันว่า เจอเรเนียมฟิลด์- มีผลเบอร์รี่ทรงกลมเล็ก ๆ และกลีบดอกสีอ่อนที่มีการออกแบบที่แตกต่างกัน โดยมีลักษณะกึ่งโปร่งใสซึ่งเน้นด้วยการแรเงาสีขาวที่ดีที่สุด สำหรับการตกแต่งรูปทรงดอกไม้ขั้นสุดท้ายมักใช้สีขาวดำซึ่งเป็นที่นิยมอย่างมากในการวาดภาพ Gorodets

มีหลักการทางศิลปะอีกประการหนึ่งสำหรับการเขียนดอกไม้ Gorodets - สิ่งเหล่านี้เรียกว่า ดอกไม้ตามเนื้อสัมผัส- ความจริงก็คืองาน Gorodets แบบดั้งเดิมนั้นถูกทาสีตามกฎบนพื้นหลังสี แต่เริ่มตั้งแต่ปี 1950 ประเภทของงานฝีมือเริ่มถูกครอบงำด้วยผลงานที่มีพื้นหลังเป็นไม้ธรรมชาติที่ไม่ได้ทาสี ในเรื่องนี้ปรมาจารย์ต้องแก้ไขปัญหาทางศิลปะใหม่ ๆ มากมาย ศิลปินที่มีประสบการณ์ของ Gorodets ค้นพบวิธีแก้ปัญหาการตกแต่งแบบดั้งเดิมสำหรับองค์ประกอบไม่เพียง แต่ปรับจานสี Gorodets เพื่อทาสีบนพื้นผิวเท่านั้น แต่ยังสร้างเทคนิคใหม่และดั้งเดิมในการวาดภาพสีอีกด้วย เศษไม้ที่ไม่ได้ทาสีถูกรวมเข้ากับโครงสร้างของดอกไม้

อ้างอิง

การวาดภาพ Gorodets เป็นงานฝีมือศิลปะพื้นบ้าน ดีไซน์ที่มีพื้นผิวสว่างสดใสสร้างด้วยลายเส้นอิสระพร้อมโครงร่างกราฟิก ลวดลายของรัสเซียถูกนำมาใช้ในการตกแต่งสิ่งของใช้ในครัวเรือนและอุปกรณ์ตกแต่งที่หลากหลาย

ประวัติความเป็นมาของการประมง

แหล่งกำเนิดของภาพวาด Gorodets คือภูมิภาคโวลก้า ผู้อยู่อาศัยในหมู่บ้าน Khlebaikha, Kurtsevo, Savino, Bukino และหมู่บ้านอื่น ๆ ต่างตกแต่งด้วยล้อหมุนด้วยการแกะสลัก จากนั้นจึงย้อมสีเครื่องประดับเพื่อจำหน่ายผลิตภัณฑ์ในภายหลังในงาน Nizhny Novgorod เมื่อเวลาผ่านไปลวดลายที่มีสีสันเข้ามาแทนที่การตกแต่งด้วยการแกะสลักอย่างสมบูรณ์และการออกแบบที่สดใสเริ่มถูกเรียกว่าภาพวาดของ Nizhny Novgorod

คำว่า "รูปแบบ Gorodets" ปรากฏเฉพาะในช่วงทศวรรษที่ 1930 เมื่อสาธารณชนตระหนักถึงผลงานของ V.M. วาซิเลนโก. Gorodets เป็นตลาดหลักสำหรับเครื่องใช้ทาสี ช่างฝีมือคำนึงถึงข้อเท็จจริงนี้ และลวดลายก็สะท้อนถึงชีวิต ประเพณี และภาพลักษณ์ที่เกี่ยวข้องกับเมือง เมื่อเวลาผ่านไป ภาพวาดดังกล่าวได้กลายมาเป็นการนำเสนอทางศิลปะของวัฒนธรรมและรสชาติของ Gorodets และบริเวณโดยรอบ

ช่างฝีมือท้องถิ่นมีฝีมือในการแกะสลักไม้ ป่าที่กว้างใหญ่ทำให้ช่างฝีมือสามารถใช้วัสดุราคาถูกและเข้าถึงได้เพื่อสร้างผลงานชิ้นเอกของตน ความเจริญรุ่งเรืองของงานฝีมือนั้นเกี่ยวข้องกับกิจกรรมของปีเตอร์มหาราชซึ่งเรียกร้องให้เรือรบของเขาตกแต่งด้วยงานแกะสลักและภาพวาด เมื่อเวลาผ่านไป เรือต่างๆ ได้ถูกย้ายเข้ามาใกล้กับดินแดนที่เพิ่งยึดครองมากขึ้น และช่างฝีมือก็เริ่มมองหาทิศทางอื่นเพื่อใช้ประสบการณ์ที่สั่งสมมา

ความมั่งคั่งของงานฝีมือ Gorodets เริ่มขึ้นในปี พ.ศ. 2413 เมื่อจิตรกรผู้มีชื่อเสียง Ogurechnikov มาที่หมู่บ้านแห่งหนึ่ง เป้าหมายของเขาคือการปรับปรุงภาพวาดของโบสถ์ท้องถิ่น เขาเป็นคนที่ช่วยให้ช่างฝีมือในท้องถิ่นฝึกฝนทักษะใหม่ ๆ เช่น "การเคลื่อนไหว" กับกระรอกโดยใช้ลูกบอลสีหลายลูกในคราวเดียวและเทคนิคอื่น ๆ

สีของภาพวาด Gorodets

เดิมทีสีไข่ถูกนำมาใช้ในการวาดภาพ ถูกแทนที่ด้วยน้ำมัน เทมเพอรา และ gouache องค์ประกอบการระบายสีถูกนำไปใช้กับผืนผ้าใบในจุดขนาดใหญ่ โดยไม่ต้องสร้างรูปทรงที่ชัดเจนก่อน

ในขั้นต้น ช่างฝีมือทำงานบนพื้นผิวที่ลงสีพื้นแล้ว ต่อมาหลังสงครามโลกครั้งที่สองได้มีการเลือกไม้ที่ไม่ผ่านการบำบัดเป็นพื้นฐาน สิ่งนี้ทำให้ภาพวาดมีน้ำหนักเบาลง และให้ความโปร่งใส

  1. ภาพวาด สำหรับลวดลายในรูปแบบของผลเบอร์รี่และดอกไม้จะใช้สีต่อไปนี้: ดินเหลืองใช้ทำสี, ชมพู (ส่วนผสมของโทนสีแดงและสีขาว), สีแดงบริสุทธิ์, เบอร์กันดี (แดงและดำ), น้ำเงิน (น้ำเงินและขาว), น้ำเงิน สีเขียวบริสุทธิ์ใช้ตกแต่งใบ ใบไม้และลอนเล็ก ๆ บางครั้งตกแต่งด้วยสีน้ำตาล
  2. เทเนฟกา สีหลักคือสีดำ สีน้ำตาล และสีน้ำเงิน ด้วยการใช้โทนสีดำเข้มซึ่งดึงเอาองค์ประกอบสำคัญของเครื่องประดับมาใช้ ทำให้ได้ลวดลายที่สดใสและค่อนข้างตัดกัน หากใช้โทนสีน้ำตาลภาพวาดจะดูจางลงและละเอียดอ่อนยิ่งขึ้น
  3. ถ่ายทอดสด สีขาวใช้สำหรับเหยื่อ สีเหลืองถูกใช้ไม่บ่อยนัก จำเป็นเฉพาะในกรณีที่ใบไม้ได้รับการเน้นเสียงที่ใหญ่โต

สีพื้นฐานตามตัวเลข

สีหลักที่ใช้กันทั่วไปสำหรับเครื่องประดับ Gorodets:

  1. ดินเหลืองใช้ทำสี(#CC7722);
  2. สีชมพู(#FFC0CB);
  3. สีแดง(#FF0000);
  4. สีฟ้า(#00BFF);
  5. สีฟ้า(#964B00);
  6. สีขาว(#FFFFFF);
  7. สีเขียว(#00FF00);
  8. สีดำ(#000000);
  9. สีเหลือง(#FFFF00).

องค์ประกอบและลวดลายของการวาดภาพ Gorodets

องค์ประกอบพื้นฐานมีสามประเภท นี่คือภาพวาดดอกไม้ที่ "บริสุทธิ์" ซึ่งเป็นองค์ประกอบที่มีลวดลาย "ม้า" และภาพวาดโครงเรื่องที่ซับซ้อน

ลวดลายดอกไม้เป็นวิธีที่ง่ายที่สุดในการทำ เครื่องประดับมีองค์ประกอบหลายประการ:

  1. “ช่อดอกไม้” เป็นภาพที่สมมาตร เหล่านี้เป็นองค์ประกอบเล็กๆ ประกอบด้วยดอกไม้ 1 – 3 ดอก ตกแต่งกล่อง โลง ถ้วย เครื่องปั่นเกลือ ถ้วย ชาม
  2. “พวงมาลัย” เป็น “ช่อดอกไม้” ประเภทหนึ่งเมื่อมีดอกไม้ขนาดใหญ่ดอกหนึ่งอยู่ตรงกลาง และมีการจัดองค์ประกอบด้วยดอกไม้ขนาดเล็กรอบๆ
  3. “รูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูน” เป็นรูปแบบหนึ่งของ “พวงมาลัย” ดอกขนาดใหญ่หลายดอกก่อตัวขึ้นตรงกลาง ใบและดอกตูมลดขนาดลงที่ด้านบนของเพชร เครื่องประดับนี้มักจะประดับหีบขนาดใหญ่ เขียงขนาดใหญ่ ประตูตู้ และถังเก็บขนมปัง
  4. “ลายดอกไม้” เป็นองค์ประกอบที่ซับซ้อนซึ่งประกอบด้วยชั้นบนและชั้นล่าง เครื่องประดับสามารถเกิดขึ้นได้จากแถบดอกไม้ที่มีขนาดเท่ากันหรือจากองค์ประกอบของดอกไม้ที่มีสีรูปร่างและประเภทต่างกัน
  5. “พวงหรีด” เป็นรูปแบบหนึ่งของ “ลายดอกไม้” แต่เป็นแบบปิดเท่านั้น มักจะตกแต่งพื้นผิวของจาน ถาด กล่อง ถังไวน์

ลวดลาย “ม้า” และ “นก”


มีองค์ประกอบแบบสมมาตรและไม่สมมาตร นกและม้ามักวางไว้ตรงกลางต้นไม้ดอกหรือล้อมรอบด้วยพวงหรีด มีผลิตภัณฑ์หลายชุดซึ่งแต่ละชิ้นมีลวดลายหลายแบบในคราวเดียว ตัวอย่างเช่น ไก่หนึ่งตัวกับไก่ตัวหนึ่ง หรือม้าสองตัวที่มีสีต่างกัน

รูปแบบที่คล้ายกันดูน่าประทับใจยิ่งขึ้นบนผืนผ้าใบสีดำและสีแดง สีฐาน: ดินเหลืองใช้ทำสี ทอง สีส้ม เหลือง ภาพนกคู่แสดงถึงความสามัคคีในครอบครัวและความเป็นอยู่ที่ดี ม้าเป็นสัญลักษณ์ของความสำเร็จและความเจริญรุ่งเรือง

วิชาจิตรกรรม

ภาพวาดของหัวเรื่องถูกวางไว้บนสิ่งของขนาดใหญ่: หีบ, จาน, บนโต๊ะ ปรมาจารย์มักจะวาดภาพฉากงานเลี้ยงน้ำชาและการเฉลิมฉลอง งานแต่งงานโดยมีโต๊ะหรูหราเป็นฉากหลัง โต๊ะพร้อมถ้วย ดอกไม้ และกาโลหะ ใบหน้าของผู้คนหันไปทางผู้ชมซึ่งมักจะทำให้องค์ประกอบที่ซับซ้อนเกินไปไม่น่าเชื่อ

ธีมที่ชื่นชอบของภาพวาดคือภายนอกของบ้านที่มีบานประตูหน้าต่างแกะสลัก ขอบสีสว่าง และปล่องไฟ ภาพนี้เสริมด้วยบ่อน้ำ รั้วหวายพร้อมดอกไม้หรือเหยือก และไก่โต้ง นอกจากนี้ ผืนผ้าใบยังสามารถ "เสริม" ด้วยรูปสัตว์อื่นๆ เช่น สุนัข แมว ไก่ และลูกไก่

เทคนิคการวาดภาพ Gorodets

การทาสีนี้กระทำโดยตรงบนฐานไม้ ซึ่งเริ่มแรกจะลงสีรองพื้นด้วยสีเหลือง สีแดง และสีดำ สีหลักแต่ละสีจะ "ขาวขึ้น" ซึ่งจะทำให้จำนวนสีในจานสีเพิ่มขึ้นเป็นสองเท่า

บนพื้นผิวเส้นบาง ๆ ด้วยดินสอจะร่างเส้นหลักของภาพวาด ความสนใจเป็นพิเศษจะจ่ายให้กับ "โหนด" ของภาพวาดนั่นคือองค์ประกอบที่ใหญ่ที่สุดและสำคัญที่สุด รายละเอียดขนาดกลางและขนาดเล็กทำหน้าที่เป็นตัวเชื่อมสำหรับรูปแบบขนาดใหญ่ และสามารถทำได้ในระหว่างการด้นสด

ที่บริเวณฐานของภาพวาด ให้ใช้แปรงกว้างสร้างฐานของดอกไม้ โดยปกติแล้วจุดนี้จะเป็นจุดกลมหรือวงรีที่ไม่ปกติ ใช้สีเข้มกว่าจุดสว่าง ภาพวาดทั้งหมดประกอบด้วยองค์ประกอบที่เรียบง่าย: ลวดเย็บ ส่วนโค้ง เกลียว ลายเส้น หยด และการทาสีด้านล่าง

ขั้นตอนสุดท้ายคือการใช้ลายเส้นและจุดที่ตัดกัน (สีดำหรือสีขาว) ที่ด้านบนของภาพวาดที่เสร็จแล้ว ขั้นตอนนี้ดำเนินการโดยใช้แปรงที่บางมาก ทันทีที่ผ้าใบแห้งภาพวาดจะถูก "ยึด" ด้วยวานิชหนา

บนฝั่งซ้ายของแม่น้ำโวลก้า เหนือ Nizhny Novgorod มีหมู่บ้านขนาดใหญ่ชื่อ Gorodets ก่อตั้งขึ้นในศตวรรษที่ 12 สถานที่ริมฝั่งแม่น้ำโวลก้าเอื้ออำนวยต่อการพัฒนาการค้า - บริเวณใกล้เคียงคืองาน Makaryevskaya ซึ่งใหญ่ที่สุดในรัสเซีย ดังนั้นงานฝีมือต่าง ๆ จึงเริ่มพัฒนาอย่างรวดเร็วในหมู่ประชากร: ใน Gorodets นั้นมีช่างตีเหล็ก, ช่างทำขนมปังขิงและช่างย้อม มีช่างไม้และช่างแกะสลักไม้จำนวนมากโดยเฉพาะ: ป่าได้จัดหาวัสดุราคาถูก ชาวนาในหมู่บ้านโดยรอบทั้งหมดรอบ ๆ Gorodets ก็มีส่วนร่วมในการค้าขายเช่นกัน: ช้อนแกะสลักบางส่วน, ชามและถ้วยที่แหลมคมอื่น ๆ และยังมีคนอื่น ๆ ที่ทำเครื่องมือสำหรับการปั่นด้ายและทอผ้า ในดินแดนทรานส์โวลกาผ้าลินินเกิดมาอย่างดีผู้หญิงปั่นด้ายและทอผ้าใบเพื่อขายดังนั้นจึงมีงานมากมายสำหรับช่างแกะสลักและจิตรกร

ในช่วงเวลาสั้น ๆ ศิลปินก็เชี่ยวชาญศิลปะการวาดภาพอย่างสมบูรณ์แบบ แม้ว่ารูปภาพจะมีลักษณะแบนราบเป็นส่วนใหญ่ แทนที่จะเป็น Chiaroscuro แต่การเปลี่ยนผ่านของเฉดสีและแอนิเมชั่นก็เริ่มมีบทบาทสำคัญมากขึ้น ความแม่นยำและความยืดหยุ่นของลายเส้น ความละเอียดอ่อนของลายเส้น ความมั่นใจและความเบาของลายเส้น บางครั้งก็ขึ้นอยู่กับความสามารถพิเศษ ตามกฎแล้วผลิตภัณฑ์ที่มีขนาดเล็กหรือเพื่อประโยชน์ใช้สอย (เครื่องปั่นเกลือ, ตู้สำหรับของเล่นเด็ก) จะถูกทาสีด้วยลวดลายดอกไม้ซึ่งมีการตัดดอกกุหลาบใบไม้กิ่งก้านและขนนกด้วยลายเส้นสีขาว ในแผงตกแต่ง โครงเรื่องส่วนใหญ่มักจะแผ่ออกเป็นสองหรือสามชั้น บางครั้งในหลายฉากหรือในภาพตกแต่งภาพเดียว มีการแสดงผู้คนในชุดเครื่องแต่งกายที่ยังคงรักษาลักษณะของเสื้อผ้าจากศตวรรษที่ผ่านมา หากการกระทำเกิดขึ้นภายในอาคาร การตกแต่งภายในของสถานที่จะมีลักษณะคล้ายกับสถาปัตยกรรมโบราณบางประเภทที่มีเสา ซุ้มโค้ง และพื้นที่ว่างก็เต็มไปด้วยเครื่องประดับดอกไม้ ทุกสิ่งสร้างความรู้สึกแห่งความเกียจคร้าน ความสง่างาม จากความแตกต่างของสีสันและจินตนาการ

ทุกวันนี้งานฝีมือศิลปะพื้นบ้านแบบดั้งเดิม "ภาพวาด Gorodets" กำลังพัฒนาในศูนย์กลางประวัติศาสตร์ของต้นกำเนิดและการดำรงอยู่เช่นเดียวกับศิลปะการตกแต่งพื้นผิวเรียบ การทาสีซึ่งไม่ต้องใช้ความร้อน ช่วยให้ช่างฝีมือสามารถใช้รูปทรง สี และเฉดสีได้หลากหลาย ความมีชีวิตชีวาของจานสีนั้นไร้ขีดจำกัด และเป็นเวลา 60 ปีแล้วที่ปรมาจารย์ของโรงงานจิตรกรรม Gorodets ได้อนุรักษ์และพัฒนาประเพณีของงานฝีมือศิลปะพื้นบ้านนี้

ภาพวาดไม้ Gorodets เป็นงานฝีมือศิลปะแบบดั้งเดิมที่พัฒนาขึ้นในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 ในหมู่บ้านริมแม่น้ำ Uzole ใกล้กับ Gorodets ภูมิภาค Nizhny Novgorod

ต้นกำเนิดของการวาดภาพมีต้นกำเนิดมาจากการผลิตล้อหมุน Gorodets ฝังด้วยไม้โอ๊กบึงและตกแต่งด้วยการแกะสลักรูปทรง แตกต่างจากล้อหมุนทั่วไปที่สกัดจากเสาหินไม้เดี่ยว ล้อหมุน Gorodets ประกอบด้วยสองส่วน: ด้านล่างและหวี ด้านล่างเป็นกระดานกว้างเรียวไปที่หัวโดยมี "นิ้วเท้า" เสี้ยมเข้าไปในรูที่สอดก้านหวีไว้ เมื่อพวกเขาไม่ได้ทำงานบนล้อหมุน หวีก็ถูกถอดออกจากหวี และแขวนด้านล่างไว้บนผนัง กลายเป็นแผงตกแต่งชนิดหนึ่ง

ในช่วงกลางศตวรรษที่ผ่านมา ช่างฝีมือเริ่มฟื้นฟูพื้นฝังโดยเริ่มแรกโดยการย้อมสีพื้นหลัง จากนั้นจึงแกะสลัก และต่อมาก็นำภาพวาดที่มีสีสันสดใสมาใช้ ก้นที่คล้ายกันเร็วที่สุดที่รอดมาจนถึงทุกวันนี้ถูกสร้างขึ้นโดยปรมาจารย์ Lazar Melnikov ในปี 1859 การทาสีที่ใช้เทคโนโลยีง่ายขึ้นอย่างค่อยเป็นค่อยไป ในที่สุดก็เข้ามาแทนที่การฝังที่ต้องใช้แรงงานมาก

ปรมาจารย์ของ Gorodets ได้ถ่ายทอดเข้าสู่การวาดภาพ ไม่เพียงแต่วัตถุที่ใช้ในการฝังก่อนหน้านี้เท่านั้น แต่ยังรวมถึงการตีความภาพโดยทั่วไปที่แนะนำโดยเทคนิคการแกะสลักด้วย ภาพวาดใช้สีสันสดใส สีแดง เหลือง เขียว ดำ ผสมกับกาวเหลวสำหรับไม้ เมื่อเวลาผ่านไป ช่วงขยาย; นอกเหนือจากล้อหมุนแบบดั้งเดิมแล้ว ครอบครัว Donets ยังได้เริ่มสร้างและทาสีกล่องแปรง ของเล่นไม้ เฟอร์นิเจอร์ แม้แต่ส่วนของบ้าน บานประตูหน้าต่าง ประตู และประตู ในปี พ.ศ. 2423 ผู้คนประมาณ 70 คนจากหมู่บ้านใกล้เคียง 7 แห่งมีส่วนร่วมในการประมง ในบรรดาปรมาจารย์ที่เก่าแก่ที่สุดที่กลายเป็นผู้ก่อตั้งภาพวาด Gorodets ชื่อของพี่น้อง Melnikov และ G. Polyakov ได้รับการเก็บรักษาไว้ ต่อมาพวกเขาได้เข้าร่วมโดยจิตรกรที่รักษาความลับของงานฝีมือเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 I. A. Mazin, F. S. Krasnoyarov , T. Belyaev, I. A. Sundukov.

เทคนิคดั้งเดิมของการวาดภาพ Gorodets ค่อยๆได้รับการพัฒนาซึ่งในลักษณะหลายขั้นตอนนั้นใกล้เคียงกับการวาดภาพแบบมืออาชีพ ขั้นแรกให้ทาสีพื้นหลังซึ่งทำหน้าที่เป็นสีรองพื้นด้วย ขึ้นอยู่กับพื้นหลังที่มีสี อาจารย์จะสร้าง "การทาสีด้านล่าง" โดยใช้จุดสีหลักด้วยแปรงขนาดใหญ่ หลังจากนั้นเขาก็จำลองรูปร่างด้วยแปรงที่บางกว่า การวาดภาพเสร็จสิ้นด้วยการ “ใช้ชีวิต” ด้วยสีขาวและดำ ผสมผสานภาพวาดเป็นหนึ่งเดียว พล็อตที่เสร็จแล้วมักจะอยู่ในกรอบกราฟิกหรือโครงร่าง ในการวาดภาพ Gorodets มีลวดลายประดับที่เรียบง่ายมากมายของดอกกุหลาบ ดอกตูม และหญ้า

ด้วยการพัฒนางานฝีมือ วิชาการวาดภาพซึ่งยืมมาจากภาพพิมพ์ยอดนิยมก็ได้รับการเสริมคุณค่าอย่างมีนัยสำคัญเช่นกัน นอกจากม้าแบบดั้งเดิม งานเลี้ยงน้ำชา งานเฉลิมฉลอง ฉากชีวิตในเมือง ตัวละครจากนิทานพื้นบ้าน และฉากการต่อสู้ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากสงครามรัสเซีย-ตุรกีแล้ว

การประมง Gorodets มีมาประมาณห้าสิบปี ความมั่งคั่งของมันอยู่ในทศวรรษที่ 1890 เมื่อการผลิตของ Donets สูงถึง 4,000 ต่อปี แต่เมื่อถึงต้นศตวรรษที่ 20 การประมงก็ตกต่ำลง หลังสงครามโลกครั้งที่ 1 การผลิตภาพเขียนหยุดลงโดยสิ้นเชิง และแม้แต่จิตรกรที่มีชื่อเสียงที่สุดก็ยังถูกบังคับให้มองหารายได้อื่น

การฟื้นฟูภาพวาด Gorodets มีความเกี่ยวข้องกับชื่อของศิลปิน I. I. Oveshkov ซึ่งมาที่ภูมิภาค Gorky ในปี 1935 จาก Zagorsk ด้วยความพยายามของเขา จึงมีการเปิดเวิร์คช็อปสาธารณะในหมู่บ้าน Koskovo ซึ่งเป็นการรวมตัวของจิตรกรรุ่นเก่า Oveshkov ไม่เพียงแต่เข้ามาเป็นผู้นำของเวิร์คช็อปเท่านั้น แต่ยังจัดการฝึกอบรมวิชาชีพสำหรับศิลปินอีกด้วย ด้วยการมีส่วนร่วมโดยตรงของเขา การขยายผลิตภัณฑ์ทาสีจึงเริ่มต้นขึ้น: กล่อง ตู้แขวนสำหรับใส่อาหาร เก้าอี้สูง มุ้งลวดแบบพับได้ ในปี 1937 ช่างฝีมือ Gorodets เข้าร่วมในนิทรรศการ "ศิลปะพื้นบ้าน" ซึ่งจัดขึ้นที่ Tretyakov Gallery ในมอสโกซึ่งมีการสาธิตผลิตภัณฑ์สมัยใหม่ถัดจากชาวดอนแห่งศตวรรษที่ 19

ในปี 1951 งานไม้และเฟอร์นิเจอร์ของ Stakhanovets ได้เปิดขึ้นในหมู่บ้าน Kurtsevo ซึ่งนำโดยจิตรกร Gorodets ซึ่งเป็นกรรมพันธุ์ A.E. Konovalov อาร์เทลเริ่มผลิตเฟอร์นิเจอร์ที่มีลวดลายของการวาดภาพแบบดั้งเดิมบนตู้ โต๊ะข้างเตียง เก้าอี้สตูลและโต๊ะ ช่วงนี้มีการขยายอย่างต่อเนื่อง ในปี 1960 อาร์เทลได้เปลี่ยนเป็นโรงงานจิตรกรรม Gorodets

ปัจจุบันโรงงานผลิตของเล่นโยกทาสี เฟอร์นิเจอร์สำหรับเด็ก แผงตกแต่ง จาน และอุปกรณ์กลึง แม้ว่าวัตถุประสงค์การใช้งานของผลิตภัณฑ์ Gorodets จะเปลี่ยนไป แต่ลวดลายและรูปภาพแบบดั้งเดิม ม้าขายาว นักขี่ม้า นกวิเศษ และถ้วยดอกไม้ ยังคงอยู่ในภาพวาด






































การวาดภาพ Gorodets เป็นงานฝีมือศิลปะพื้นบ้านของรัสเซีย มีมาตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 19 ในพื้นที่ของเมือง Gorodets
ภาพวาด Gorodets ที่สดใสและกระชับ (ฉากประเภท ตุ๊กตาม้า ไก่โต้ง ลวดลายดอกไม้) สร้างด้วยลายเส้นอิสระพร้อมโครงร่างกราฟิกสีขาวและดำ ล้อหมุนที่ตกแต่งแล้ว เฟอร์นิเจอร์ บานประตูหน้าต่าง และประตู
ในปีพ. ศ. 2479 มีการก่อตั้งอาร์เทล (ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2503 โรงงานจิตรกรรม Gorodets) ผลิตของที่ระลึก ผู้เชี่ยวชาญ - D. I. Kryukov, A. E. Konovalov, I. A. Mazin

ลักษณะเฉพาะ

ในภาพวาดของ Nizhny Novgorod สามารถแยกแยะได้สองประเภท - ภาพวาดของ Pavlovsk และ Gorodets ซึ่งใช้ในการตกแต่งหีบ, ซุ้มประตู, เลื่อน, เฟอร์นิเจอร์สำหรับเด็ก, พื้นสำหรับล้อหมุนและของใช้ในครัวเรือนขนาดเล็กจำนวนมาก
สไตล์ Gorodets มีความโดดเด่นด้วยเนื้อหาเป็นหลัก ในภาพวาด ความประทับใจหลักจะได้รับจากฉากประเภทต่างๆ ภาพทั้งหมดเหล่านี้มีลักษณะธรรมดาๆ เป็นอิสระและมีรูปแบบการตกแต่ง และบางครั้งก็มีเส้นขอบเป็นภาพล้อเลียน นี่คือชีวิตของชาวนา พ่อค้า ขบวนแห่เครื่องแต่งกายอันงดงาม

สถานที่สำคัญถูกครอบครองโดยลวดลายดอกไม้ - "ดอกกุหลาบ" อันเขียวชอุ่มทาสีในวงกว้างและตกแต่ง ตามที่ A.V. Bakushinsky ปรมาจารย์กลายเป็นจิตรกรที่แท้จริง
V. S. Voronov ยังพูดถึงเรื่องนี้โดยเขียนว่า "ลักษณะ Nizhny Novgorod นำเสนอศิลปะภาพที่บริสุทธิ์ที่สุดในเวอร์ชันที่บริสุทธิ์ที่สุดซึ่งได้เอาชนะกรอบของการถูกกักขังทางกราฟิกและมีพื้นฐานมาจากองค์ประกอบของการวาดภาพโดยเฉพาะ ... "

นอกเหนือจากลวดลายที่สมจริงประเภทต่างๆ แล้ว ภาพนกและสัตว์ต่างๆ ที่ตกแต่งในอุดมคติยังอาศัยอยู่ในภาพวาด Gorodets อีกด้วย มีสิงโตและเสือดาวแปลกตา โดยเฉพาะอย่างยิ่งมักเป็นภาพของม้าหรือไก่ที่ร้อนแรงและแข็งแกร่งในท่าทำสงครามที่น่าภาคภูมิใจ ส่วนใหญ่มักเป็นภาพที่จับคู่กันโดยหันหน้าเข้าหากัน

ลวดลาย Gorodets - ฉากชีวิตในเมือง

แผง. "Gorodets ที่รักของฉัน" โคเลสนิโควา

แผง "ถนนพ่อค้า" Kolesnikova

แผง "Walk Sloboda" โดย Kolesnikov

แผง "เมืองที่มีอัธยาศัยดี" โดย Kolesnikov

ผู้เชี่ยวชาญด้านการวาดภาพของ Gorodets ชอบดอกไม้ พวกมันกระจัดกระจายไปทั่วทุ่งภาพวาดพร้อมมาลัยและช่อดอกไม้ที่ร่าเริง ในกรณีที่โครงเรื่องอนุญาต อาจารย์ก็เต็มใจใช้ลวดลายของม่านอันเขียวชอุ่มซึ่งหยิบขึ้นมาด้วยเชือกที่มีพู่ การตกแต่งลวดลายเน้นการตกแต่งด้วยสีสันและเทคนิค

พื้นหลังที่ชอบคือสีเขียวสดใสหรือสีแดงเข้ม สีน้ำเงินเข้ม หรือบางครั้งก็เป็นสีดำ ซึ่ง Gorodets หลากสีสาดอย่างเขียวชอุ่มเป็นพิเศษ
ในการกำหนดลักษณะของโครงเรื่อง โทนสีที่ขาวขึ้นจะให้การเปลี่ยนสีที่หลากหลาย การทาสีทำได้ด้วยแปรงโดยไม่ต้องวาดเบื้องต้นด้วยลายเส้นที่อิสระและสมบูรณ์
มันมีความหลากหลายมาก - จากจังหวะกว้างไปจนถึงเส้นที่ดีที่สุดและจังหวะอัจฉริยะ งานอาจารย์รวดเร็วและประหยัด ดังนั้นจึงเป็นเรื่องทั่วไปมาก มีเทคนิคที่เรียบง่าย และอิสระในการเคลื่อนไหวของแปรง ลักษณะของ Gorodets คือภาพวาดดอกไม้ผลงานหลากสีและแสดงออกโดยปรมาจารย์ A. E. Konovalov และ D. I. Kryukov

ประวัติความเป็นมาของการวาดภาพ Gorodets

ภาพวาดซึ่งปัจจุบันเรียกว่า Gorodets เกิดในภูมิภาคโวลก้าในหมู่บ้านที่ตั้งอยู่ริมฝั่งแม่น้ำ Uzory ที่สะอาดและสดใส ในหมู่บ้าน Koskovo, Kurtsevo, Khlebaikha, Repino, Savino, Boyarskoye เป็นต้น
ในศตวรรษที่ 18 ศูนย์กลางการผลิตพื้นหมุนและของเล่นเกิดขึ้น ชาวนานำผลิตภัณฑ์ของตนไปขายในงานแสดงสินค้าในหมู่บ้าน Gorodets ดังนั้นการทาสีบนผลิตภัณฑ์เหล่านี้จึงเรียกว่า Gorodetskaya

พจนานุกรมอธิบายภาษารัสเซีย V.I. ดาเลียอธิบายว่าคำว่า "ด้านล่าง" หมายถึง "ไม้กระดานที่นักปั่นของเรานั่งโดยมีหวีติดอยู่" เมื่อทำงานเสร็จเธอก็หยิบหวีออกมาแขวนก้นไว้กับผนังและประดับกระท่อม ดังนั้นช่างฝีมือพื้นบ้านจึงให้ความสนใจเป็นพิเศษกับการตกแต่งกระดานด้วยการแกะสลักและภาพวาด

วงล้อหมุนเป็นเพื่อนที่ซื่อสัตย์ตลอดชีวิตของหญิงชาวนา มักจะใช้เป็นของขวัญ: เจ้าบ่าวมอบให้เจ้าสาว พ่อให้กับลูกสาว สามีให้กับภรรยา ด้านล่างจึงถูกเลือกให้มีความหรูหราและมีสีสันเพื่อสร้างความสุขและเซอร์ไพรส์ให้กับทุกคน วงล้อหมุนได้รับการสืบทอดจากรุ่นสู่รุ่นได้รับการดูแลและเก็บรักษา

ในการตกแต่งกระดานช่างฝีมือใช้เทคนิคพิเศษ - การฝังซึ่งไม่ค่อยพบในศิลปะพื้นบ้าน ร่างเหล่านั้นถูกตัดออกจากไม้ประเภทอื่นและสอดเข้าไปในช่องที่สอดคล้องกับรูปร่าง ส่วนแทรกเหล่านี้ทำจากไม้โอ๊คสีเข้ม โดดเด่นสะดุดตาเมื่อเทียบกับพื้นผิวสีอ่อนที่ด้านล่าง ด้วยไม้สองเฉดสีและใช้เครื่องมือที่ง่ายที่สุดช่างฝีมือพื้นบ้านจึงเปลี่ยนก้นให้เป็นงานศิลปะ
ปรมาจารย์ด้านการฝังพื้นด้วยการย้อมสีที่มีชื่อเสียงคือ L.V.

ต่อมาช่างฝีมือก็เริ่มใช้สีรองพื้นด้วย การผสมผสานที่สดใสของพื้นหลังสีเหลืองกับไม้โอ๊คสีเข้ม การเพิ่มสีฟ้า สีเขียว และสีแดง ทำให้ดูหรูหราและมีสีสัน

ตั้งแต่ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 เทคนิคการฝังที่ซับซ้อนและใช้แรงงานมากถูกแทนที่ด้วยการแกะสลักแบบวงเล็บด้วยการย้อมสี จากนั้นรูปแบบการตกแต่งก็เริ่มมีอิทธิพลเหนือกว่า

หัวข้อในการวาดภาพ Gorodets โบราณ ได้แก่ ภาพนก ดอกไม้ คนขี่ม้า หญิงสาวและสุภาพบุรุษ และฉากจากชีวิตชาวบ้าน

ทุกวันนี้ประเพณีของปรมาจารย์ผู้เฒ่ากำลังได้รับการฟื้นฟูและเสริมคุณค่าโดยช่างฝีมือพื้นบ้านที่ทำงานในโรงงานจิตรกรรม Gorodets ของผลิตภัณฑ์ศิลปะในเมือง Gorodets ในหมู่พวกเขามีผู้ได้รับรางวัลตามชื่อ เช่น. เรปินา นี่คือแอล.เอฟ. เบสปาโลวา, F.N. คาซาโตวา, A.E. โคโนวาลอฟ แอล.เอ. คูบัตคินา, ที.เอ็ม. Rukina, A.V. โซโคโลวา

Marina Belova..Bochata.Tree, ภาพวาด Gorodets

Marina Belova.Postavets.Bochata.ไม้, ภาพวาด Gorodets

ถาด M.M. เบโลวา. ไม้ จิตรกรรม Gorodets 2548

ชุดการ์ด . เครื่องช่วยการมองเห็นสำหรับโรงเรียนประถมศึกษา

ชั้นเรียนปริญญาโทเกี่ยวกับการวาดภาพ Gorodets โดยใช้เทมเพลต จิตรกรรม "ม้า"

Bogatova Oksana Nikolaevna ครู MKDOU "โรงเรียนอนุบาลหมายเลข 94" ในเมือง Dzerzhinsk ภูมิภาค Nizhny Novgorod
คำอธิบาย:นักเรียนชั้นประถมศึกษาหรือเด็กก่อนวัยเรียนสามารถทำงานให้เสร็จสิ้นได้โดยได้รับความช่วยเหลือจากผู้ใหญ่ ชั้นเรียนปริญญาโทจะเป็นที่สนใจของคนที่มีความคิดสร้างสรรค์และครูการศึกษาเพิ่มเติม
วัตถุประสงค์:จะใช้เป็นตัวอย่างการวาดภาพสำหรับชั้นเรียนศิลปะและการตกแต่งภายใน
เป้า:การสร้างภาพวาด "ม้า"
งาน:- เรียนรู้การวาดม้า Gorodets แบบสมมาตรโดยใช้เทมเพลต
- รวบรวมทักษะในการวาดภาพเครื่องประดับดอกไม้ Gorodets
- พัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์:
- ปลูกฝังความรู้สึกรักชาติความปรารถนาที่จะสัมผัสกับประเพณีพื้นบ้านให้บ่อยขึ้น

รูปม้าในภาพวาด Gorodets เป็นสัญลักษณ์ของดวงอาทิตย์และความปรารถนาที่จะมีความสุข
ลักษณะของสัตว์นั้นมีความสง่างามและเคร่งขรึมอยู่เสมอ หากเป็นภาพม้า แสดงว่าเป็นม้า ยกหัวขึ้นบนคอหงส์ที่โค้งสูงชันอย่างภาคภูมิใจ และตีกีบกระแทกพื้น เขามีขาที่เพรียวบางราวกับม้า มีสายรัดมากมาย และมีแผงคอที่พลิ้วไหวเหมือนน้ำตก
ม้า Gorodets กำลังวิ่ง - โลกทั้งใบสั่นสะเทือนอยู่ใต้มัน...
เช่นเดียวกับการวาดภาพดอกไม้ ภาพวาด Gorodets ที่เป็นรูปม้าสามารถมีความสมมาตรได้ สามารถตั้งอยู่ได้ทั้งด้านข้างของต้นไม้ดอกหรือภายในพวงมาลัยดอกไม้ นี่คือม้าลายดอกไม้ที่เราจะวาดติดตัวคุณ!

วัสดุ:กระดาษ A3; gouache สีแดง, ทับทิม, ดินเหลืองใช้ทำสี, เขียว, ขาว, ดำ; สีน้ำ โถน้ำ ดินสอธรรมดา ฟองน้ำชิ้นหนึ่ง แปรงหมายเลข 1, หมายเลข 2, หมายเลข 5


ใช้ฟองน้ำคลุมแผ่นด้วย gouache ดินเหลืองใช้ทำสี


ตอนนี้เราต้องวาดม้าสมมาตรสองตัวที่อยู่ด้านข้างของภาพ เมื่อเกิดปัญหาดังกล่าว ฉันก็ต้องเผชิญกับปัญหาที่อัศวินคนหนึ่งปรากฏ (อยู่ทางขวา) แต่อีกคนหนึ่ง (อยู่ทางซ้าย) กลับกลายเป็นกระจกไม่สมมาตร... จากนั้นฉันก็ตัดดินสอออก ร่างและวางอัศวินโดยให้อีกด้านอยู่ฝั่งตรงข้ามของภาพวาด


ด้วยความสามารถทางศิลปะเพียงเล็กน้อย เป็นเรื่องยากที่จะวาดม้าที่สวยงามและได้สัดส่วนที่ดี ดังนั้นฉันขอแนะนำให้ทุกคนใช้เทมเพลตนี้ตามแบบร่างของฉัน


เราทาสีม้าด้วย gouache สีดำ


เพื่อให้ลวดลายดอกไม้ดูสม่ำเสมอยิ่งขึ้น เช่น การวาดดอกกุหลาบ ดอกไม้ และดอกเดซี่ เราจะใช้โถทรงกลมสำหรับใส่น้ำและโถ gouache




ทาสีทับวงกลมที่วาดไว้


ที่ด้านล่างของเครื่องประดับดอกไม้ของเรา เราจะวาดดอกกุหลาบและดอกเดซี่สองดอก มาวาดคัปป้าตรงกลางกันดีกว่า



มาเสริมการประดับดอกไม้ด้วยใบไม้กันเถอะ


เพื่อให้ภาพดูเปล่งประกายด้วยสีสันใหม่ เรามาเสริมด้วยสีใหม่สำหรับเรา - ระฆัง


ตอนนี้เรามาเริ่มวาดบังเหียนม้ากันดีกว่า


จากนั้น เมื่อใช้ “แอนิเมชั่น” สีขาว เราทำให้ม้าของเราดูสง่างามและเพิ่มความดังให้กับพวกมัน


บนใบเราวาดเส้นเลือดที่มีสีตรงกัน


เราวาดภาพระฆัง ดอกตูม และดอกไม้สีน้ำเงินด้วยสีน้ำสีน้ำเงินและสีขาว


ตอนนี้เราใช้ "การฟื้นฟู" สีดำกับใบไม้


รูปภาพของเราเกือบจะพร้อมแล้ว สิ่งที่เหลืออยู่คือการวาดบังเหียน


เราใส่กรอบรูปภาพและแขวนไว้บนผนัง


ภาพที่คล้ายกันสามารถวาดด้วยไก่โต้งได้ มันจะนำความอบอุ่นและความสะดวกสบายความคิดริเริ่มที่เป็นเอกลักษณ์มาสู่บ้านของคุณ ขอบคุณสำหรับความสนใจของคุณ!



ข้อผิดพลาด:เนื้อหาได้รับการคุ้มครอง!!