Tentoonstelling van Giorgio Morandi in het Poesjkinmuseum. Tentoonstellingsgids: hoe kijk je naar de schilderijen van Morandi Tentoonstelling van Giorgio Morandi in Poesjkinski

10.01.2021 | Analyse

Eind april opende het Poesjkinmuseum een tentoonstelling van de Italiaanse kunstenaar Giorgio Morandi, wiens kunst een ongelooflijke diepgang heeft. De tentoonstelling duurt tot 10 september.

Ruim 40 jaar na de tentoonstelling met werken van Giorgio Morandi in het Poesjkinmuseum. ALS. Poesjkin in 1973 toont het museum een grootschalige overzichtstentoonstelling van het werk van Morandi (1890–1964), een van de belangrijkste kunstenaars van het twintigste-eeuwse Italië en een iconisch figuur in de moderne Europese schilderkunst. Morandi's werk heeft lange tijd wereldwijde erkenning gekregen en vandaag de dag staan zijn werken in het middelpunt van de belangstelling van het internationale publiek en kunstenaars, voor wie ze hun relevantie niet verliezen.
Het doel van de tentoonstelling is om de omvang van het werk van Giorgio Morandi te laten zien. De voor de tentoonstelling in Moskou geselecteerde werken bestrijken volledig het creatieve pad van de kunstenaar, die twee oorlogen en jaren van fascisme heeft meegemaakt. De tentoonstelling toont ongeveer 70 schilderijen en aquarellen, die de stadia van het creatieve pad van de meester voldoende karakteriseren - van avant-garde metafysische composities tot de nieuwste emotioneel geagiteerde werken, die zich onderscheiden door nauwkeurigheid en fantasierijke diepgang. Zijn hele leven bleef de kunstenaar trouw aan twee genres: stilleven en landschap, die de objectieve wereld en de natuur om hem heen uitbeeldden.

Giorgio Morandi. Stilleven. 1941. Olieverf op doek. Collezione Patrimonio Artistico Eni S.p.a.

Giorgio Morandi. Bloemen. 1918. Olieverf op doek. Prive collectie

Giorgio Morandi. Stilleven. 1958. Privécollectie, Turijn

Giorgio Morandi in de werkplaats. OK. 1950. Ansa/archivi Fratelli Alinari, Firenze

Morandi reisde bijna nooit buiten Bologna en leefde in eenzaamheid. Hij werkte heel langzaam en geconcentreerd.
Morandi werd enorm gewaardeerd en geliefd bij regisseurs. In het beroemde shot uit de film ‘Nacht’ met Marcello Mastroianni is op de achtergrond een schilderij van Morandi te zien. Helaas kon het schilderij zelf niet naar de tentoonstelling worden gebracht, maar in de hal hangt wel een soortgelijk exemplaar uit dezelfde periode.

Still uit de film "Nacht". Op de achtergrond is een schilderij van Morandi te zien.

De werken (in totaal 90 stuks) zijn zorgvuldig geselecteerd uit de belangrijkste museumcollecties: van het Morandi Museum in Bologna, de officiële instelling die het werk van de kunstenaar vertegenwoordigt, van stichtingen, in het bijzonder de Magnani Rocca Foundation (Traversetolo, Parma) en de Roberto Longhi Foundation (Florence), maar ook in gerenommeerde privécollecties.
Morandi's talent als graveur kreeg wereldwijde erkenning en voor het eerst ontving de meester een prijs voor zijn gravures op de Biënnale van Sao Paulo in 1953. Verschillende originele graveerplaten uit de collectie van het Nationaal Grafisch Centrum (Rome) zijn speciaal naar Moskou gebracht zodat we de werkwijze van de meester nader konden bekijken.
De tentoonstelling is chronologisch opgebouwd en thematisch onderverdeeld in hoofdgebieden: zelfportret, stilleven, landschap en bloemen. In sommige gevallen wordt speciale nadruk gelegd op werken die Morandi zelf ‘varianten’ noemt: dit zijn vergelijkbare, maar altijd verschillende composities die dezelfde objecten uitbeelden.

Gebaseerd op materiaal van de persdienst van het Poesjkinmuseum. A.S. Poesjkin

Van 25 april tot 10 september zal in de Galerie voor Europese en Amerikaanse kunst van de 19e-20e eeuw een grootschalige overzichtstentoonstelling plaatsvinden van het werk van Morandi (1890-1964), een van de belangrijkste kunstenaars van het 20e-eeuwse Italië en een iconische figuur in de moderne Europese schilderkunst.

Morandi's werk heeft lange tijd wereldwijde erkenning gekregen en vandaag de dag staan zijn werken in het middelpunt van de belangstelling van het internationale publiek en kunstenaars, voor wie ze hun relevantie niet verliezen. De tentoonstelling omvat ruim 90 stukken, waaronder 82 meesterwerken van de meester uit wereldberoemde musea en particuliere collecties.

Het doel van de tentoonstelling is om de omvang van het werk van Giorgio Morandi te laten zien. De werken die zijn geselecteerd voor een tentoonstelling in Moskou bestrijken het hele creatieve pad van de kunstenaar, die een halve eeuw lang vruchtbaar heeft gewerkt.

De tentoonstelling toont ongeveer 70 schilderijen en aquarellen, die de stadia van het creatieve pad van de meester voldoende karakteriseren - van avant-garde metafysische composities tot de nieuwste emotioneel geagiteerde werken, die zich onderscheiden door nauwkeurigheid en fantasierijke diepgang. Zijn hele leven bleef de kunstenaar trouw aan twee genres: stilleven en landschap, die de objectieve wereld en de natuur om hem heen uitbeeldden.

De tentoonstelling is chronologisch opgebouwd en zal thematisch worden onderverdeeld in hoofdgebieden: zelfportret, stilleven, landschap en bloemen. In sommige gevallen wordt speciale nadruk gelegd op werken die Morandi zelf ‘varianten’ noemt: dit zijn vergelijkbare, maar altijd verschillende composities die dezelfde objecten uitbeelden.

Om kijkers de kans te geven meer vertrouwd te raken met de werkwijze van Morandi, worden in een apart gedeelte van de tentoonstelling ongeveer twintig prenten gepresenteerd die het talent van Morandi de graveur demonstreren - dit talent heeft wereldwijde erkenning gekregen en voor het eerst werd de meester bekroond een prijs voor zijn prenten op de Biënnale van Sao Paulo in 1953. Naast de gravures omvat de tentoonstelling ook enkele originele graveerplaten uit de collectie van het National Center of Graphics (Rome).

De werken voor de tentoonstelling zijn zorgvuldig geselecteerd door curatoren uit de belangrijkste museumcollecties: van het Museo Morandi in Bologna, de officiële instelling die het werk van de kunstenaar vertegenwoordigt, van stichtingen, met name de Magnani Rocca Foundation (Traversetolo, Parma) en de Roberto Longhi Foundation ( Florence), maar ook uit gerenommeerde privécollecties.

Daarnaast zullen op de tentoonstelling enkele voorwerpen uit Morandi's atelier te zien zijn, aangeboden door de Vereniging van Musea van Bologna. Dit deel van de tentoonstelling zal vergezeld gaan van foto's van de kunstenaar en het atelier van Morandi.

Dit tentoonstellingsproject in zijn geheel heeft tot doel de Russische kijkers kennis te laten maken met de creatieve ideeën en de omvang van de persoonlijkheid van Giorgio Morandi, die, zoals hij zelf zei, in zijn werken ‘de bodem, de essentie van de dingen’ probeerde te raken.

Poesjkin Museum im. A. S. Poesjkin houdt een grote overzichtstentoonstelling van het werk van Giorgio Morandi (1890-1964), een van de belangrijkste kunstenaars van het twintigste-eeuwse Italië en een iconisch figuur in de moderne Europese schilderkunst.

De tentoonstelling, die van 25 april tot 10 september 2017 in het Poesjkin Museum wordt gehouden, zal meer dan 90 tentoonstellingen uit wereldberoemde musea en privécollecties bevatten. De werken die zijn geselecteerd voor een tentoonstelling in Moskou bestrijken het hele creatieve pad van de kunstenaar, die een halve eeuw lang vruchtbaar heeft gewerkt. Zijn hele leven bleef de kunstenaar trouw aan twee genres: stilleven en landschap, die de objectieve wereld en de natuur om hem heen uitbeeldden. De tentoonstelling zal thematisch worden onderverdeeld in hoofdgebieden: zelfportret, stilleven, landschap en bloemen.

Giorgio Morandi in de werkplaats

Foto: Ansa / Archivi Fratelli Alinari

Giorgio Morandi ‘Stilleven’, 1958

Giorgio Morandi. "Bloemen", 1918

Afbeelding: persdienst van het Poesjkinmuseum. A. S. Poesjkina

Daarnaast zullen op de tentoonstelling enkele voorwerpen uit Morandi's atelier te zien zijn, ter beschikking gesteld door de Vereniging van Musea van Bologna, en foto's van de kunstenaar en zijn atelier.

We nodigen deelnemers van het Snob-project uit voor een rondleiding door de Morandi-tentoonstelling, waar je meer te weten kunt komen over de persoonlijkheid van de kunstenaar, zijn ideeën en methoden.

Beroemde Italiaanse meester Giorgio Morandi(1890–1964), wereldwijd beroemd om zijn bijna monochrome en schijnbaar buitenaardse stillevens en landschappen, keert bijna veertig jaar later terug naar Moskou. Zijn laatste tentoonstelling in Rusland vond hier plaats in Poesjkin Museum im. A. S. Poesjkina, in 1973, negen jaar na de dood van de kunstenaar die de voormalige kunstglorie van Bologna in de 20e eeuw nieuw leven inblazen.

“Ik ben een kunstenaar van dit soort stillevens die een gevoel van kalmte en eenzaamheid uitstralen, een sfeer die ik altijd heb gekoesterd,”- Morandi sprak over zichzelf. De kunstenaar selecteerde doelbewust objecten voor zijn schilderijen - transparante en doorschijnende vazen, potten en flessen, waarbij hij zich alleen concentreerde op compositorisch evenwicht.

Rijen van dergelijke schilderijen kunnen natuurlijk ongelooflijk saai zijn - en dit is precies hoe ze worden tentoongesteld in zijn geboorteplaats, in het naar hem vernoemde museum. Maar de curatoren van Pushkinsky kozen voor een chronologisch formaat voor de retrospectieve, wat betekent dat het niet saai zal zijn: in zijn vroege jaren experimenteerde Morandi actief (zijn arsenaal van die tijd omvatte verschillende stijlen van avant-garde schilderkunst), en daarna studeerde hij ook graveren .

In totaal worden in Moskou ruim negentig werken uit verschillende periodes getoond - van schilderijen en gravures tot foto's en persoonlijke bezittingen van de kunstenaar uit het Morandi Museum in Bologna, de Florentijnse Roberto Longhi Foundation en privécollecties.

"Stilleven"
1941
Collezione Patrimonio Artistico Eni S.p.a.

"Stilleven"
1958
Privécollectie, Turijn

Op 25 april opent in de Gallery of European and American Art een tentoonstelling van ongeveer 70 schilderijen en aquarellen van Giorgio Morandi (1890–1964) uit wereldberoemde musea en privécollecties en duurt tot half september

Poesjkin Museum im. A. S. Poesjkina
25 april - 10 september 2017
Galerie met kunst uit Europa en Amerika van de 19e tot 20e eeuw
Moskou, st. Volchonka, 14

Ruim veertig jaar na de tentoonstelling van werken van Giorgio Morandi (1890–1964) in het Poesjkinmuseum. ALS. Poesjkin in 1973 wil het museum een grootschalige bloemlezing tonen van het werk van een van de belangrijkste meesters uit de kunstgeschiedenis in Italië in de eerste helft van de twintigste eeuw en een iconisch figuur in de moderne Europese schilderkunst. Morandi's werk heeft lange tijd wereldwijde erkenning gekregen, en vandaag de dag zijn zijn werken in trek bij zowel een breed publiek als bij kunstenaars, voor wie ze hun relevantie niet verliezen.

Het doel van de tentoonstelling is om de omvang van het werk van Giorgio Morandi te laten zien. De voor tentoonstelling in Moskou geselecteerde werken weerspiegelen het hele creatieve pad van de kunstenaar, die een halve eeuw lang vruchtbaar heeft gewerkt. Op de tentoonstelling zijn circa 70 schilderijen en aquarellen te zien uit wereldberoemde musea en particuliere collecties. Deze werken karakteriseren volledig de stadia van de creatieve ontwikkeling van de meester - van avant-gardistische, metafysische en traditioneel Italiaanse werken tot de nieuwste emotionele werken, die zich onderscheiden door nauwkeurigheid en figuratieve diepgang.

Ongeveer twintig gravures en verschillende originele gravures uit de collectie van de Nationale Calcografie (Rome) zullen worden getoond, evenals tentoonstellingen van het Museo Morandi in Bologna, de officiële instelling die de werken van de kunstenaar vertegenwoordigt in gerenommeerde privécollecties en in stichtingen - in het bijzonder de Magnani Rocca Foundation (Traversetolo, Parma) en de Roberto Longhi Foundation (Florence). Daarnaast kunnen kijkers enkele voorwerpen uit het atelier van Giorgio Morandi zien, aangeboden door de Vereniging van Musea van Bologna.

Aandacht! Alle materialen op de site en de database met veilingresultaten op de site, inclusief geïllustreerde referentie-informatie over werken die op een veiling worden verkocht, zijn uitsluitend bedoeld voor gebruik in overeenstemming met Art. 1274 van het Burgerlijk Wetboek van de Russische Federatie. Gebruik voor commerciële doeleinden of in strijd met de regels van het Burgerlijk Wetboek van de Russische Federatie is niet toegestaan. de site is niet verantwoordelijk voor de inhoud van door derden aangeleverd materiaal. In geval van schending van de rechten van derden behoudt het sitebeheer zich het recht voor om hen van de site en uit de database te verwijderen op basis van een verzoek van de bevoegde instantie.

27.03.2020 Op 17 maart werd op Instagram het platform #ArtistsSupportPledge gelanceerd, waar kunstenaars elkaars werk kopen en verkopen.
27.03.2020 Er zal steun worden verleend in de vorm van subsidies, die beschikbaar zullen zijn voor zelfstandige kunstenaars en kleine bedrijven op het gebied van cultuur en kunst.
26.03.2020 In navolging van Christie's en Phillips verplaatste het veilinghuis een deel van de voorjaarsveiling naar internet en een deel naar latere data.
26.03.2020 De kunstbeurs Art Dubai is geannuleerd vanwege de pandemie en is gedeeltelijk online gegaan; de overheid koopt voor honderdduizenden dollars aan lokale kunst.
25.03.2020 Vooruitlopend op de opening van de biënnale, uitgesteld naar augustus 2020, wordt het paviljoen omgetoverd tot een digitaal platform met online uitzending

27.03.2020 Bijna een derde van de catalogus is verdwenen, kopers zijn Krasnodar, Magadan, St. Petersburg en Moskou
26.03.2020 De catalogus bevat persoonlijke bezittingen van Russische keizers en groothertogen, een schilderachtig beeld van de interieurs van het Pavlovsk-paleis door Vasily Kuchumov, de archieven van Michail Larionov en Natalia Goncharova, Marevna, handtekeningen van Yuri Gagarin en Valentina Tereshkova
24.03.2020 De catalogus bevat 657 loten: schilderijen, grafiek, gravures, zilver, porselein, glas, sieraden, brons, enz.
24.03.2020 Het veilinghuis Hargesheimer Kunstauktionen GmbH in Düsseldorf nodigt u uit om deel te nemen aan de voorjaarsveiling “Russische kunst” en “Russische en Griekse iconen”, die meer dan 1.400 kavels zal omvatten
23.03.2020 De veiling vindt plaats op 25 maart 2020. Aanvang 15.00 uur. De catalogus bevat ongeveer 600 partijen Russische, Sovjet- en West-Europese kunst

26.03.2020 Onder de naslagwerken over kunstmarktonderzoek staat deze editie bovenaan de rest.
21.03.2020 Quarantaine kan op verschillende manieren worden uitgevoerd. Een van de beste manieren om uw tijd goed te gebruiken, is door uzelf te onderwijzen.
20.03.2020 Waarom moet een kunstenaar met een galerie samenwerken en hoe kan hij ‘die ene’ vinden tussen duizenden anderen? We antwoorden in het tweede deel van het materiaal
19.03.2020